應星雲大師的熱情邀約，「當代傳奇藝術總監」吳興國和「太古踏舞團」舞蹈家林秀偉伉儷，十九日在佛光山舉行專題講座，暢談跟佛教的因緣，更一起細數吳興國「京劇生涯的悲歡歲月」。吳興國舉手投足間，唱作俱佳，豐富的表情、俐落的動作、靈動的眼神，引領著台下500多人，一窺傳統、優雅的京劇藝術。
星雲大師讚歎吳興國和林秀偉是「台灣的國寶」，他們人文精神的創作和人道關懷的演出，就是「真善美」的藝術。
林秀偉受寵若驚的說，她從國小、中學到大學的旅行，都是到佛光山，自己也深深被佛光山充滿藝術美學的建築撼動。她指出，在追求藝術成長過程中，面對困難、障礙、挫折時候，就會向佛法求助，並從佛法中看到明燈；同樣的，吳興國在戲劇創作時，也一心向佛，這個福份護佑著他們成就今日的機運。
「我很洋派又學舞蹈，根本不懂京劇，直到進入雲門舞集後，林懷民要求舞者欣賞京劇後，才開始迷戀。」爽朗的林秀偉，坦率地述說認識京劇的原委。後來跟吳興國談戀愛後，更為之著迷。
經過林秀偉暖場後，個性靦腆的吳興國，才開始口沫橫飛地描述他與京劇悲喜交加的歷程。隨著故事情節，渾身是戲的他，透過京劇「唱念做打」，動靜間轉換各種不同角色，忽而是串場的「跑龍套」，轉身變成英挺威武的武生，再回頭成為飽嚐風霜的老生，坐下後又換成忸怩作態的青衣，唯妙唯肖的藝術表演，讓台下觀眾目不暇給，大為驚歎，忍不住熱情鼓掌。
「進復興劇校的前三年，我都只能在舞台上『跑龍套』。」吳興國重拾學戲的艱辛時光說，他每天清晨四點半就被棍子從床上打醒，還得為保持身材而緊繫腰帶；起床後，跟著老師到有山有水的地方「吊嗓子」，然後回校練習翻筋斗的「氈子功」和倒立20至30分鐘。直到第四年時，因他「跑龍套」走起來虎虎生風，才被一位老師發掘，力薦練武生。
練武生後，吳興國發現受打挨罵的次數逐漸減少，練功更不敢懈怠。登場演第一齣戲的主角時，又受到熱烈掌聲刺激，從此非常專注地詮釋武生的角色，例如扮演「三國演義」的趙雲時，他就會思考邁步動作、表情神態要怎樣表現才有份量？
劇校畢業後，吳興國驀然驚覺國劇的觀眾已大幅減少，轉而投入雲門舞集。
27歲，吳興國遇見陸光國劇隊的京劇名家周正榮，願意教他「老生」戲；他內心掙扎了很久，由於無法割捨京劇，便磕頭拜周正榮為師，正式學「老生」；這一待就是13年，也學會了「擊鼓罵曹」、「捉放曹」等知名的京劇老生傳統戲。
為讓人充分了解中國傳統的「老生」戲，吳興國當場表演了一段「擊鼓罵曹」。他扮演擊鼓大罵曹操的名士禰衡：「汝不識賢愚，是眼濁也；不讀詩書，是口濁也；不納忠言，是耳濁也；不通古今，是身濁也；不容諸侯，是腹濁也；常懷篡逆，是心濁也！……」他的唱腔、念白聲色俱厲，字字擲地有聲，將封建社會「名士」鮮活地重現。
「歷史是人生的片斷，舞台是回顧人生展演的道場。每一齣戲，都在回溯人生百態。」吳興國認為京劇舞台和佛教道場沒差別，出將入相走一回，下台都是「空」。他非常認同星雲大師「空」的哲學――空，宇宙才能有星球；如果腦袋「不空」，就裝不進智慧。
吳興國曾經投入8年時間，大膽地改編諾貝爾獎名著「等待果陀」，將一心等待果陀出現的兩位老人家的心境，用近似昆曲唱腔「光陰似水靜悄悄，莫要催促，莫要傻笑，一轉眼，一剎那，雲散煙消，莫奈何，空渺渺……」淋漓盡致地描繪「空」的意象。
透過重新創作京劇，吳興國決心穿越時空，為傳統、現代和東西方藝術作品搭建一座橋，透過藝術表演傳承給下一代，也讓自己的生命更充足。
【人間社記者趙莒玲 大樹報導】
